Nacho Lamar: «Mi inspiración se basa en observar los objetos cotidianos del día a día e interpretarlos con un prisma diferente»
Nacho Lamar
Diseñador
Nacho Lamar fue el primer aragonés en ganar el Premio Nacional Diseño de Moda para Jóvenes Diseñadores en 35 ediciones. Ocurrió en 2021 y desde entonces no ha dejado de crear. Hablamos con él para conocer más sobre su trabajo y su visión de la moda.
¿Podría hablarnos de su trayectoria profesional brevemente?
Mi trayectoria profesional comienza en 2020. Tras graduarme en diseño de moda, decido volver a Zaragoza para emprender mi firma homónima L’amar. Cuatro años más tarde abro mi primer espacio físico tras una etapa de formación y aprendizaje en sastrería.
¿Qué le inspira a la hora de crear sus colecciones? ¿Hay algún elemento en particular de Aragón o de la cultura española que le influencie?
Mi inspiración se basa en observar los objetos cotidianos del día a día e interpretarlos con un prisma diferente. No obstante, también me inspiran mis raíces, el costumbrismo de Aragón y la obra de Francisco De Goya.
¿Cómo definiría su estilo? ¿Qué elementos caracterizan sus diseños?
Mi estilo es contemporáneo, vanguardista, con intención de rescatar elementos del pasado y reconvertirlos con una visión diferente e innovadora.
¿Qué significa para usted el término «Lamarismo» y cómo lo plasma en sus creaciones?
“Lamarismo” fue la colección que presenté como trabajo de fin de grado, inspirada en una deidad vinculados con la psicología y la filosofía mental de una persona que no le influyen las barreras externas. Gracias a este proyecto incluimos ese logotipo que nos está acompañando como imagen corporativa de nuestra marca desde el principio.
¿Cómo ha evolucionado su estilo desde sus primeras colecciones hasta las más recientes?
Mi estilo ha evolucionado favorablemente, manteniendo el mismo ADN desde los inicios, y optando por centrarme en un diseño más maduro, con mayor calidad en materia y acabados.
¿Qué significó para usted ganar el premio al Mejor Diseñador de Moda Joven Español? ¿Cómo le ha impactado en su carrera?
Este premio, junto con el de mejor diseñador aragonés, fueron un punto de inflexión ya que ayudaron a impulsar mi carrera. Gracias a ello, el grupo Barceló me contrató para diseñar la uniformidad del Hotel Canfranc Estación y a partir de este gran proyecto se dio comienzo una labor más profesional.
¿Por qué eligió trabajar con los materiales que utiliza en sus colecciones?
Casi nunca empiezo trabajando con los materiales. Empiezo desarrollando la idea y luego decido que materiales van a ser los adecuados para crear dicha idea.
Soy un diseñador que no sigue tendencias e intenta alejarse de ellas. La moda es muy limitada, al igual que el arte y la cultura, sólo unos pocos la aprecian. Creo que va a venir una era en la que se volverá a retomar esa elegancia exquisita de los siglos pasados
¿Cómo es su proceso creativo? ¿Tiene alguna rutina o ritual que le ayude a inspirarse?
Mi rutina no es mecánica, debido a la observación y estar en constante búsqueda de impulsos creativos, la idea viene en forma de «Click», la maduro en papel y busco llegar a su final a través de distintas soluciones. Cada vez intento llevar mi mente a otra dimensión y llegar al final de forma audaz y divertida.
¿Cómo concibe la moda sostenible en sus diseños? ¿Qué medidas toma para reducir el impacto ambiental de sus creaciones?
Al final nuestro trabajo es artesanal y de kilómetro cero, siempre ayudando al pequeño comercio y fomentando el emprendimiento. Pese a que las materias no sean del todo sostenibles, nuestra acción tan minoritaria hace que cumplamos con todos los parámetros. El consumidor y la gran industria contaminante son los que deberían de adoptar medidas.
¿Cómo ve el futuro de la moda? ¿Qué tendencias cree que marcarán el sector en los próximos años?
Soy un diseñador que no sigue tendencias e intenta alejarse de ellas. La moda es muy limitada, al igual que el arte y la cultura, sólo unos pocos la aprecian. Creo que va a venir una era en la que se volverá a retomar esa elegancia exquisita de los siglos pasados.
¿En qué proyectos está trabajando actualmente? ¿Tiene alguna colaboración en mente?
Actualmente estamos más enfocados en la línea L’amar Bespoke presentes en más de 200 bodas en este 2024. Aparte de ello, queremos volver a Madrid Fashion Week con nuestra colección “Esto no es una colección” de L’amar Contemporary.
¿Cómo ha sido la experiencia de emprender en el mundo de la moda? ¿Qué desafíos ha tenido que enfrentar?
Emprender en el mundo de la moda ha sido muy complicado ya que no he tenido ningún gurú, todo ha sido improvisado a través de corazonadas que, tras cuatro años, puedo decir que las cosas están saliendo mejor de lo esperado.
Lleva un año en el barrio zaragozano de La Magdalena. ¿Qué tal está siendo la experiencia?
En este barrio me siento como en casa. Muy contento con los vecinos y arropado por los comercios locales. Espero que así sea muchos años más.
¿Qué le motiva para seguir creando y a superarse cada día?
Por desgracia no soy una persona que destaque en un deporte y que compita. Mis colecciones, son mi propia competición y me auto exijo a cada vez crear algo que me sorprenda cada día más y me haga crear un reto. Mi motivación es mantener siempre despierto el fuego de la creatividad.
¿Hay algo que quiera añadir?
Gracias a los medios de comunicación como vosotros, que nos dan visibilidad a los jóvenes emprendedores y proyectos singulares. Gracias al periodismo que nos puede acercar a ciertos públicos que quizás no tengan la oportunidad de profundizar en nuestras ideas. Larga vida a la moda, larga vida a Aragón y por supuesto, larga vida L’amar, que vais a tener para un rato…
Redacción AEA / LLM
